NEY OTTOMAN

Identifier l’histoire, la structure et les caractéristiques du ney, instrument traditionnel de la musique turque.
Comprendre les fondamentaux de la musique traditionnelle turque et ses principaux éléments stylistiques.
Développer les bases techniques nécessaires à la production et au contrôle du son du ney.
Améliorer sa respiration, son émission du son, sa justesse et sa qualité sonore.
Interpréter des pièces issues du répertoire traditionnel turc.
S’initier aux principes de l’improvisation et aux spécificités du style d’interprétation du ney.
Comprendre la place du ney dans la musique soufie ainsi que sa dimension culturelle et spirituelle.
Pour les participants ayant déjà une pratique du ney : perfectionner leur technique, leur interprétation et leur capacité d’improvisation.

Pour qui

Musiciens, instrumentistes et chanteurs souhaitant découvrir la musique traditionnelle turque.
Joueurs de Ney, débutants ou ayant déjà une pratique de l’instrument.
Musiciens souhaitant approfondir leur connaissance des techniques d’interprétation et d’improvisation du ney.
Personnes intéressées par la musique turque, la musique soufie et les traditions musicales orientales.
Élèves et étudiants en musique.
Enfants et adolescents, sous réserve d’un âge adapté à la pratique de l’instrument.

Prérequis

Pour les débutants : être en mesure de produire un son de manière confortable sur le ney.
Pour les participants expérimentés : avoir une pratique préalable du ney permettant de travailler la technique et l’interprétation.
Être motivé pour découvrir une nouvelle tradition musicale et participer aux exercices pratiques.
La compréhension des consignes pourra être facilitée par la présence d’un traducteur/interprète.

Présentation du ney : histoire, origine et évolution.
Structure et caractéristiques de l’instrument.
Présentation des différents éléments du ney et principes de fabrication.
Place du ney dans la musique traditionnelle turque.
Présentation de la dimension culturelle et spirituelle de l’instrument.

Positionnement du corps et de l’instrument.
Travail de la respiration et du souffle.
Initiation ou perfectionnement de l’émission du son.
Travail de la stabilité et de la qualité du son.
Exercices techniques adaptés au niveau de chaque participant.

Présentation des caractéristiques générales de la musique turque.
Écoute et analyse d’exemples musicaux.
Découverte des modes et structures mélodiques utilisés dans le répertoire.
Travail de l’oreille et de la justesse.
Approche du rapport entre musique instrumentale et musique vocale.

Étude de pièces issues du répertoire traditionnel turc.
Apprentissage de mélodies et d’extraits adaptés au niveau des participants.
Travail de la musicalité, de l'articulation et du phrasé.
Mise en application des caractéristiques stylistiques propres au ney.
Exercices individuels et collectifs.

Introduction aux principes de l’improvisation traditionnelle turque.
Travail de l’écoute et de la réponse musicale.
Développement de la liberté d’interprétation.
Mise en pratique d’éléments d’improvisation.
Pour les participants avancés : approfondissement du style, de l’interprétation et de l’improvisation au ney.

L’Institut International des Musiques du Monde (IIMM) s’appuie sur une équipe pédagogique composée d’artistes, d’enseignants, de chercheurs et d’ethnomusicologues reconnus à l’échelle nationale et internationale. Cette diversité de profils permet aux apprenants de bénéficier d’un enseignement à la fois artistique, académique et professionnalisant, couvrant un large éventail de traditions musicales et chorégraphiques du monde. Les enseignants permanents de l’IIMM transmettent les savoirs et pratiques issus de nombreuses cultures : musiques orientales et arabo-andalouses, traditions séfarades, répertoires grecs, arméniens, brésiliens, bulgares, chinois, indiens, persans, kurdes, mongols, ainsi que les musiques médiévales européennes. L’équipe rassemble des spécialistes de renommée internationale, interprètes, compositeurs, pédagogues et chercheurs, engagés dans la préservation et la transmission des patrimoines musicaux du monde. L’encadrement pédagogique est complété par des référents spécialisés, des coordinateurs pédagogiques et des partenaires issus de conservatoires, d’universités et d’institutions culturelles. Cette organisation favorise un accompagnement personnalisé des étudiants, le développement de projets internationaux et l’intégration de démarches pédagogiques innovantes. Grâce à cette équipe pluridisciplinaire, l’IIMM propose une formation fondée sur l’excellence artistique, le dialogue interculturel et la transmission vivante des musiques du monde, s’adressant aussi bien aux amateurs qu’aux professionnels souhaitant approfondir leurs compétences musicales et culturelles.

Feuille d’émargement permettant de suivre la présence des participants.
Observation continue de la progression technique et musicale.
Exercices pratiques individuels et collectifs.
Mise en situation d’interprétation d’extraits du répertoire étudié.
Évaluation de la capacité à produire et contrôler le son du ney.
Évaluation de la compréhension des caractéristiques stylistiques abordées.
Évaluation de la progression entre le début et la fin de la formation.
Échange individuel avec le formateur en fin de masterclass afin d’identifier les acquis et les axes de progression.

Démonstrations instrumentales réalisées par le formateur.
Écoute d’enregistrements et d’exemples issus du répertoire de la musique traditionnelle turque.
Supports musicaux et partitions lorsque nécessaire.
Exercices techniques adaptés au niveau des participants.
Répertoire de pièces traditionnelles étudiées pendant la masterclass.
Transmission orale et imitation, particulièrement adaptées à l’apprentissage des spécificités stylistiques de la musique turque.
Supports pédagogiques permettant de présenter l’histoire, la structure et la dimension culturelle et spirituelle du ney.
Traduction/interprétation si nécessaire pour faciliter les échanges pédagogiques avec le formateur.

À l’issue de la masterclass, le participant sera capable de : Identifier les principales caractéristiques du ney et de son histoire. Comprendre les principes fondamentaux de la fabrication et de la structure de l’instrument. Identifier les spécificités de la musique traditionnelle turque. Produire et améliorer la qualité du son sur le ney. Mettre en pratique les techniques fondamentales de respiration, d’émission du son et d’interprétation. Interpréter des extraits issus du répertoire traditionnel turc. Appliquer certains éléments stylistiques propres à l’interprétation du ney. Comprendre les principes de base de l’improvisation dans la tradition musicale turque. Identifier la place du ney dans la musique soufie et sa dimension culturelle et spirituelle. Pour les participants avancés : approfondir leur technique, leur musicalité et leur capacité d’improvisation. Indicateurs de résultats : Participation active aux exercices pratiques. Capacité à produire un son stable et maîtrisé. Capacité à reproduire une mélodie ou un extrait travaillé pendant la formation. Mise en application des éléments stylistiques abordés. Progression individuelle observée entre le début et la fin de la masterclass. Évaluation des acquis par mise en situation pratique et interprétation d’un extrait du répertoire étudié.

Conservatoire d'Aubagne 4 cours Beaumond 13400 Aubagne

L’équipe pédagogique de l’IIMM réunit musiciens professionnels, artistes internationaux et ethnomusicologues spécialisés dans les musiques du monde. L’enseignement repose sur la pratique, la transmission orale et l’immersion culturelle.

Master-Class [NEY OTTOMAN]

du 26/04/2027 au 30/04/2027 Aubagne

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Résultats de la recherche

NEY OTTOMAN

Objectifs de la formation

Profil des bénéficiaires

Contenu de la formation

Équipe pédagogique

Suivi de l'exécution et évaluation des résultats

Ressources techniques et pédagogiques

Qualité et satisfaction

Lieu

Accessibilité

Prochaines dates